das Lichtquant & das Lichtquant AV

das Lichtquant & das Lichtquant AV
Installation arts numériques / Création 2013 X-Light / nuitnumérique #10 / Centre Culturel Saint-Exupéry / Reims

Conçue suite à l’invitation de l’association Brise Glace, l’installation das Lichtquant est une libre interprétation du thème de la lumière, présentée lors de la 10e édition de la nuitnumérique au Centre Culturel SaintExupéry de Reims.

Installation générative, das Lichtquant jaillit de la pénombre sous la forme de projections visuelles faites d’ondes, de particules, et d’interférences lumineuses. das Lichtquant est la matérialisation d’un processus d’interaction entre la lumière et la matière, couvrant les champs de l’absorption, de l’émission spontanée et de l’émission stimulée.
La présence du public, détectée aux moyens d’une Kinect, entraîne de manière aléatoire, une modulation de l’énergie des rayons lumineux et une stimulation des formes d’ondes électromagnétiques. Ainsi, le public se retrouve immergé au cœur de l’installation, interagissant malgré lui avec le flux des ondulations lumineuses et influençant leur vitesse de propagation dans l’espace de projection.
A travers cet éclatement de lumière qui rayonne sur l’ensemble des surfaces de l’espace clos, l’installation offre à voir une nouvelle perception du lieu d’exposition, sans cesse renouvelée par la présence et les allers et venues des spectateurs.

das Lichtquant AV
Performance audiovisuelle numérique

das Lichtquant AV est un projet de performance audiovisuelle. En résonance avec l’univers graphique et sonore de l’installation das Lichtquant, l’artiste Laurent La Torpille joue en temps réel avec la matière. La version “performance” de das Lichtquant se matérialise par une improvisation musicale et visuelle, basée sur un crescendo électromagnétique de radiation et de lumière.
Bien qu’elle résulte également d’un principe génératif, cette performance audiovisuelle est cette fois stimulée non pas par la présence du public, mais par un jeu d’excitation contrôlé en direct par l’artiste. Les capteurs employés sont différents de ceux de l’installation, puisqu’ils captent les doigts, les mains et le poignet du performer, en permettant une précision beaucoup plus fine et adaptée au jeux du live.
Grâce au procédé technologique de récupération de données, les mouvements de l’artiste se retrouve au cœur du dispositif, créant chaque fois une composition sonore et visuelle unique.

das Lichtquant est une libre interprétation du concept de photon développé par Albert Einstein entre 1905 et 1917.

Elle

Elle
Installation art numérique

Inspirée par les innombrables représentations iconiques de la Sainte Vierge à travers l’Histoire, Elle se présente sous la forme d’une installation multimédia axée sur la dématérialisation en continu d’une image numérique. Cette transfiguration en temps réel se matérialise par des représentations aléatoires découlant de l’image de la Vierge Marie.

Thème de prédilection de Laurent La Torpille, le temps réel se mue ici en un temps continu qui se déploie à l’infini. A travers cette métamorphose mouvante et ininterrompue, cette installation interroge le rapport qu’entretient chacun à la religion.
Bien qu’indissociablement liée à l’imagerie et l’inconscient collectifs, la lecture et l’interprétation de cette représentation est ainsi laissée libre au spectateur. Ambivalente, mutante, Elle sème le trouble en brouillant les codes de représentations séculaires. En transfigurant l’image sainte, elle questionne la dualité des notions du bien et du mal.

bubble-story

BuBBle Story “Le bonheur des traces”
Installation art numérique jeune public à partir de 2 ans
Création Stereolux / Janvier 2012/2016

BuBBle Story est la première installation interactive jeune public conçu par Laurent La Torpille.

BuBBle Story a été créé à Nantes en 2012, suite à une demande de réflexion sur un dispositif artistique et interactif à destination de la petite enfance, dans le cadre du programme d’action culturelle “J‘emmène ma maman à Stereolux”. Ce projet d’installation numérique prend ainsi sa source d’inspiration dans un questionnement sur la perception visuelle et sensorielle d’une œuvre d’art numérique pour le très jeune public.

Installation numérique très jeune public
La singularité du projet de BuBBle Story a de fait orienté le développement d’un dispositif technique permettant une relation directe entre ces jeunes enfants et l’œuvre, tout en privilégiant une expérience ludique et récréative, qu’elle soit individuelle ou collective.
BuBBle Story est un univers audiovisuel composé de bulles et d’ondulations liquides et colorées, projeté au sol sur un espace de 40m2. Invité spontanément à entrer dans le cadre de la projection, chaque enfant est simultanément détecté et captés par l’installation. En réponse à sa présence et à ses mouvements, les bulles colorées se modifient par de légères modulations qui mélangent formes, couleurs et mélodies musicales. Peu à peu, l’enfant se prête au jeu de l’interaction avec cet univers liquide et coloré, repoussant avec jubilation les limites de son expérimentation.